கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை ஏன் ஒரு அறைக்கு சரியானது இல்லை மேட்டர் ஸ்டைல்

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை என்பது ஒரு உன்னதமான காம்போ, பழைய திரைப்படங்களுக்கான தட்டு மற்றும் உங்கள் அலங்காரத்தின் பாணி எதுவாக இருந்தாலும் உங்கள் இடத்தை மேம்படுத்தும் சுவர் கலை. வரைபடங்களை விட, கலைஞர்கள் அடிப்படை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி அனைத்து வகையான படைப்புகளையும் உருவாக்க முடியும், அவை ஒரு இடத்திற்கு அதிக ஆழத்தை சேர்க்கலாம். கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சுவர் கலை யோசனைகள் உங்கள் வீட்டிற்கு சரியானவை என்று இன்னும் உறுதியாக தெரியவில்லையா? உங்கள் அலங்கார திட்டத்தில் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலைப்படைப்புகளைச் சேர்ப்பதைக் கருத்தில் கொள்ள ஐந்து காரணங்கள் இங்கே.

வண்ணம் மற்றும் வடிவத்திலிருந்து ஒரு ஓய்வு

பல கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலைப்படைப்புகள் உதிரி அல்லது தைரியமானவை, அவை ஏற்கனவே அறையில் உள்ள அலங்காரங்கள் மற்றும் ஜவுளிகளுடன் போட்டியிடாது. கலை ஒரு வரி வரைதல், ஒரு கிராஃபிக் சொற்றொடர் அல்லது வடிவியல் கலவை, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை ஆகியவை கண்ணுக்கு பிரகாசமான வண்ணங்கள் அல்லது பரபரப்பான வடிவங்களிலிருந்து இடைவெளி தருகின்றன. சில நேரங்களில் ஒரு அமைதியான சுவர் கலை ஒரு பகுதியை சமப்படுத்த தேவைப்படுகிறது.

வெனிசுலா கலைஞரான அன்னெட் டரில்லோவின் இந்த வேலை ஒரு உதிரி வேலைக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, இது உண்மையில் ஒரு உயிரோட்டமான இடத்தில் காட்சி இடைவெளியை வழங்குகிறது. டர்ரில்லோவின் படைப்புகள் “பார்வையாளரின் தொடர்புகளை ஒரு பங்கேற்பாளராக, வெறுமனே ஒரு பார்வையாளராக அழைக்காத தனிமை மற்றும் மர்மத்தின் சூழ்நிலையை உருவாக்குகின்றன.” இந்த வகையான படைப்புகள் ஏற்கனவே ஏராளமான வடிவங்கள் உள்ள அறைகளுக்கு ஏற்றவை.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சுவர் கலை யோசனைகளுக்கு கிராஃபிக் சொற்றொடர்கள் மற்றொரு விருப்பமாகும். இந்த வகையான கலைப்படைப்புகள் ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, ஆனால் இன்னும் சிக்கலான மற்றும் வண்ணமயமான வடிவங்களை சமப்படுத்த முடியும். சொற்றொடர்களும் சொற்களும் தைரியமான பொருளைக் கொண்டிருக்கலாம், தூண்டுதலாக இருக்கலாம் அல்லது உரையாடலை அழைக்கலாம். எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், அவை மிகவும் தெளிவான சூழல்களுக்கு ஒரு எதிர்முனையாக சிறந்தவை. இந்த குறிப்பிட்ட படைப்பு 1960 மற்றும் 1970 களில் நியூயார்க்கில் கருத்தியல் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு தலைவராக அறியப்பட்ட மெல் போச்னெர் மற்றும் காட்சி கலைகளில் மொழியின் முன்னோடி பயன்பாட்டிற்காக அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

கண்ணுக்கு இடைவெளி கொடுப்பதற்கான மற்றொரு சிறந்த தேர்வாக வடிவியல் கலை உள்ளது. நேரியல் கவனம் மற்ற வகை கலைப்படைப்புகள் மற்றும் கிட்டத்தட்ட எந்த வகை அலங்காரங்களுடனும் நன்றாக வேலை செய்கிறது. இது பி / டபிள்யூ XIV, 1968 ஆம் ஆண்டில் அமெரிக்க கலைஞரான அல் ஹெல்ட் அவர்களால் உருவாக்கப்பட்டது, இந்த வகையான "கான்கிரீட் சுருக்கம்" படைப்புகளைத் தொடங்குவதற்காக அறியப்பட்டது.

அமைப்பு மற்றும் பரிமாணம் சேர்க்கப்பட்டது

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை சுவர் கலை ஒரு இடத்திற்கு ஒரு பெரிய அமைப்பையும் பரிமாணத்தையும் சேர்க்கலாம், குறிப்பாக இது அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ “தட்டையான” கலைகளால் நிரப்பப்பட்டால். சிற்பமாக இருக்கும் துண்டுகள், கேன்வாஸில் உள்ள அமைப்புகளை உள்ளடக்குகின்றன அல்லது வெவ்வேறு பொருட்களின் படத்தொகுப்புகள் உங்கள் இடத்தின் ஆர்வக் காரணியை மிக எளிதாக உயர்த்தலாம்.

இது சிற்ப சுவர் கலையின் நுட்பமான ஒரு பகுதியாகும், இது அமைப்பு மற்றும் பரிமாணத்தை விட அதிகமாக வழங்குகிறது. இப்போது அயர்லாந்தின் டப்ளினில் வசிக்கும் டச்சு நாட்டைச் சேர்ந்த கலைஞரான அனிதா க்ரோனெர் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, இந்த துண்டு நெருக்கமான பரிசோதனையை அழைக்கிறது மற்றும் சுவாரஸ்யமான நிழல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது துண்டுக்கு சிக்கலை சேர்க்கிறது. சிட்டிசன் என்று அழைக்கப்படும் இது ஒரு அம்சச் சுவருக்கு அறைக்குச் சேர்க்கும் பரிமாணத்திற்கு நன்றி.

ரிச்சர்ட் லாங்கின் பெயரிடப்படாத ஒரு படைப்பு சீன களிமண்ணிலிருந்து மரத்திலுள்ள துணி மீது தயாரிக்கப்படுகிறது, இது இல்லையெனில் தட்டையான கேன்வாஸுக்கு பரிமாணத்தை சேர்க்கிறது. இதுபோன்ற கலைப்படைப்புகள் வண்ணமயமான துண்டுகளுடன் இணைவதற்கு ஏற்றவை, அவை நிறைய அமைப்பு இல்லாதிருக்கலாம்.

எதிர்மறை இடம் கலைப்படைப்பு மற்றும் ஒரு அறைக்கு எவ்வாறு பரிமாணத்தை சேர்க்கிறது என்பதற்கு பிரான்சிஸ்கோ சலாசரின் துண்டுகள் ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. கட்-அவுட்கள் படைப்புகளுக்கு நிழல் மற்றும் திறந்த உறுப்பு ஆகியவற்றைச் சேர்க்கின்றன. சலாசர் 1950 களில் இருந்து உருவாக்கிய அட்டைப் பெட்டியில் ஒற்றை நிற வெள்ளை படைப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவர். அவரது துண்டுகள் இடம் மற்றும் ஒளியைக் கையாள ஒளி மற்றும் நிழலுடன் செயல்படுகின்றன.

கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை யோசனைகளுடன் பரிமாணத்தை சேர்க்க மற்றொரு வழி மேற்பரப்பில் நிறமியை விட அதிகமானவற்றை உள்ளடக்கிய கேன்வாஸ்கள். கிரேக்க கலைஞரான ஜானிஸ் க oun னெல்லிஸின் இந்த துண்டு அவரது படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு, இது ஜவுளி, கண்ணாடி பாட்டில்கள், சூட் மற்றும் பலவகையான கலை அல்லாத பொருட்களை உள்ளடக்கியது.

வெள்ளை அல்லது கறுப்பு நிறத்தில் உள்ள ஒரே வண்ணமுடைய படைப்புகள் அவற்றின் ஒற்றை வண்ண கவனம் இருந்தபோதிலும் நல்ல பரிமாணத்தை சேர்க்கலாம். அமெரிக்க கலைஞரான லூயிஸ் நெவெல்சன் தனது மர சிற்பங்களுக்காக பாராட்டப்பட்டார், அவை அப்புறப்படுத்தப்பட்ட மரத் துண்டுகளிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டன, அவை கிடைத்தன அல்லது வழங்கப்பட்டன. வெவ்வேறு துண்டுகளை கறுப்பு நிறத்தில் மட்டுமே காண்பிக்கப்படும் அமைப்பின் நிலப்பரப்பில் இணைப்பதன் மூலம், படைப்பு ஒரு நல்ல பரிமாணத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது அம்ச சுவருக்கு ஏற்றது.

கூடுதல் நாடகம்

அவற்றின் நிறமின்மை இருந்தபோதிலும், இந்த வகையான கலைப்படைப்புகள் ஒருவிதமான சிக்கலான அல்லது தைரியத்தின் மூலம் ஒரு பெரிய அளவிலான நாடகத்தை ஒரு இடத்திற்கு சேர்க்கலாம். சுருக்க ஓவியங்கள் முதல் புகைப்படக் கலை வரை, சரியான துண்டு வீட்டின் எந்த அறையிலும் வியத்தகு மைய புள்ளியாக மாறும்.

டேனியல் மரின் சுருக்கம் துண்டு என்பது எந்த இடத்திற்கும் நாடகத்தின் பெரிய ஊசி. சாம்பல் நிற நிழல்கள் மற்றும் பழுப்பு நிறத்தின் தொடுதல் இருந்தாலும், இது இன்னும் முக்கியமாக கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலைப்படைப்பு. ஓவியத்தின் காட்டு இயல்பு மிகவும் கவனத்தை ஈர்க்கும் மற்றும் ஒரு அறையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும்.

புகைப்படங்கள் நாடகத்தைச் சேர்ப்பதற்கான மற்றொரு அற்புதமான சுவர் கலை யோசனை. பாரம்பரிய புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் பிற பாணிகளுடன் காட்சிகள் பல வழிகளில் வியத்தகு முறையில் இருக்கக்கூடும். நிக் வீசியின் இந்த வேலை வியத்தகுது, ஏனெனில் அவரது தனித்துவமான கலையை உருவாக்க பயன்படும் செயல்முறை. பிரிட்டிஷ் புகைப்படக் கலைஞர் எக்ஸ்ரே இமேஜிங் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட படங்களுடன் பணிபுரிகிறார், இது போன்ற படங்களை கிளாசிக் வோக்ஸ்வாகன் பீட்டில் மற்றும் சர்போர்டுடன் உருவாக்குகிறார்.

தைரியமான கோடுகள் மற்றும் சிதறிய கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றை நம்பியிருக்கும் நாடகக் கலையின் மற்றொரு எடுத்துக்காட்டு மைக்கேல் கிரெபரின் குறைந்தபட்ச துண்டு. கேன்வாஸில் குறைந்த நிறமி இருப்பதால், அந்த துண்டு லாஸ் குறைவான நாடகத்தை அர்த்தப்படுத்துவதில்லை - இதற்கு நேர்மாறானது.

டால்மேஷன் எண் 7 என்பது 26 வயதான புளோரிடாவில் பிறந்த ஓவியர் வான் ஸ்பானின் ஒரு வியத்தகு துண்டு, மேலும் இது பல்வேறு வகையான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை வடிவங்களும் அமைப்புகளும் ஒரு வியத்தகு கலவையாகும் என்பதை இது காட்டுகிறது. இது போன்ற படைப்புகள் ஒரு அறையின் பாணியை உடனடியாக உயர்த்தும் ஒரு வியத்தகு உணர்வை உருவாக்க வெளிப்பாடு மற்றும் அமைப்பு மற்றும் உணர்ச்சியை நம்பியுள்ளன.

சுருக்கங்கள் எப்போதுமே சுவர் கலைக்கான வியத்தகு தேர்வுகள் மற்றும் அவற்றின் தைரியமான பக்கவாதம் அல்லது பெரிய நிறமிக்கு நன்றி செலுத்துகின்றன. க்வித்தியன் என்பது ஜானிஸ் போஸி-ஜான்சன் எழுதிய கேன்வாஸில் எண்ணெய் வேலை மற்றும் இது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை ஆகியவற்றின் பெரிய பிரிவுகளுடன் மட்டுமல்லாமல், துண்டு முழுவதும் தெரியும் அசாதாரண காட்சி அமைப்பையும் கவனத்தை ஈர்க்கிறது. இது போன்ற நாடகக் கலை, தெறிக்கும் மற்றும் துடிப்பான துண்டுகளுக்கு மாறாக அற்புதமானது.

உணர்ச்சிக்கு ஒரு முக்கியத்துவம்

பார்வையாளர்களின் உணர்ச்சிகளைக் கவரும் வகையில் ஒரு கலைஞருக்கு நிறைய வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தத் தேவையில்லை, உண்மையில், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலைப்படைப்புகள் பெரும்பாலும் ஆழமான உணர்வைத் தூண்டுகின்றன. ஆளுமை இல்லாத அல்லது கொஞ்சம் மலட்டுத்தன்மையை உணரக்கூடிய ஒரு இடத்தை சூடேற்ற, பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் மனநிலையை உருவாக்கும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை துண்டுகளைத் தேர்வுசெய்க.

இன்னும் கொஞ்சம் பாரம்பரியமானது, லாரா கிரீன்ஸ்டீனின் இந்த நிலையான வாழ்க்கை உணர்ச்சியை உருவாக்க துணி மடிப்புகள் மற்றும் துணிகளில் நிழல்கள் மற்றும் ஒளியைப் பயன்படுத்துகிறது. இது போன்ற ஒரு பெரிய மற்றும் தூண்டக்கூடிய வேலை பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது மற்றும் மிகவும் மலட்டு அறைகளுக்கு கூட தன்மையை சேர்க்கும். கலையின் பொருள் என்ன என்பது முக்கியமல்ல, உணர்ச்சி நிழல் மற்றும் விண்வெளி நாடகத்திலிருந்து வருகிறது, இது கலைஞரின் திறனின் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது.

எல்லா உணர்ச்சிகளும் வலுவாகவும் தைரியமாகவும் இருக்க வேண்டியதில்லை. சில நேரங்களில், நீங்கள் ஒரு இடத்திற்கு ஒரு மென்மையான அதிர்வை விரும்புகிறீர்கள், மேலும் இது போன்ற கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை பூரம் ஹாங்கின் நிச்சயமாக மசோதாவுக்கு பொருந்துகிறது. அட் திஸ் மொமென்ட் என்று அழைக்கப்படும் இந்த துண்டு பற்றிய மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், தைரியமான பக்கவாதம் ஒரு அமைதியான உணர்வைத் தூண்டும் ஒரு படைப்பை எவ்வாறு உருவாக்க முடியும் என்பதுதான். பொருள் தண்ணீரை உள்ளடக்கும் போது இது பெரும்பாலும் நிகழ்கிறது. வாழ்க்கை அறை, படுக்கையறை அல்லது அலுவலகம் போன்ற மனநிலை அமைதியாக இருக்க வேண்டிய இடங்களுக்கு அமைதியான கலை சிறந்தது.

ஹாங்கின் மற்ற படைப்புகள் நிரூபிப்பது போல வானத்தை மையமாகக் கொண்ட படைப்புகளும் மிகவும் அமைதியானவை. காகிதத் துண்டுகளில் உள்ள மை, இந்த தருணத் தொடரின் ஒரு பகுதியாகும், அவற்றின் சுற்று வடிவம் மற்றும் மேகங்களின் வியத்தகு விளக்கங்கள் அவற்றை மிகவும் தூண்டுகின்றன.

நிச்சயமாக, சிலர் தைரியமான மற்றும் வலுவான உணர்ச்சிகளை விரும்புகிறார்கள், அவை சுறுசுறுப்பான, கிராஃபிக் கோடுகளுடன் எளிதாக வரையப்படலாம். அலெக்சிஸ் ஹேயரின் மரக் கலையின் அக்ரிலிக் பெயின்டூர் சிற்பி N ° 4 என்று பெயரிடப்பட்டது, மேலும் இது ஒரு வலுவான, உந்துதல் உணர்வைக் கொண்டுவருகிறது, இது விமானத்தை எடுத்துக்கொள்வது பற்றி கூட சிந்திக்க வைக்கும். பொருட்படுத்தாமல், கருப்பு, ஒழுங்கற்ற வடிவ பின்னணியில் வெள்ளை கோடுகளின் வலுவான பயன்பாடு ஒரு சக்திவாய்ந்த உணர்வை உருவாக்குகிறது.

விவரங்களில் கவனம்

ஒரு நடுநிலை கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தட்டு பார்வையாளரை - அதே போல் கலைஞரையும் - விவரங்களில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது. ஒரு அறையில் இத்தகைய கலைப்படைப்புகளைச் சேர்ப்பது ஆர்வத்தை சேர்க்கிறது மற்றும் பார்வையாளர்களை வேலையைப் பார்க்கவும் விவாதிக்கவும் அழைக்கிறது. அந்த விவரங்கள் ஒரு வரைபடத்தில் சிக்கலான கோடுகள், சிறிய ஆனால் புதிரான வடிவியல் அல்லது கிராபிக்ஸ் ரெண்டரிங் என இருந்தாலும், துண்டு காட்சி சிக்கலை சேர்க்கிறது.ஒரு இடம் வண்ணமயமான சுருக்கங்கள் அல்லது தெளிவான நவீன படைப்புகளால் நிரப்பப்பட்டால், ஒரு விரிவான கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை துண்டு பன்முகத்தன்மையை வழங்குகிறது.

மிகவும் சிக்கலான மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய வேலை, யுகோ ரோண்டினோன் எழுதிய காகித வரைபடத்தில் இந்த மை விவரம் இல்லை. எல்லா உறுப்புகளிலும் பார்க்க நிறைய இருக்கிறது, மேலும் வரைபடத்தின் வெவ்வேறு பிரிவுகளை ஆய்வு செய்ய ஒருவர் மணிநேரம் செலவிடலாம். ரோண்டினோன் அவரது பிரகாசமான வண்ண சுருக்க நிறுவல்கள் மற்றும் சிற்பங்களுக்காக மிகவும் பரவலாக அங்கீகரிக்கப்படுகிறார், ஆனால் அத்தகைய வரைபடங்களைக் கொண்ட ஒரு படைப்பையும் கொண்டுள்ளது. படைப்புகள் அவற்றின் வெளிப்படையான மற்றும் துல்லியமான விவரங்களுக்கு நன்றி செலுத்துகின்றன, அவை பெரிய அளவிலான துண்டுகளுடன், அம்சச் சுவரை உருவாக்குவதற்கு சரியானவை.

கிராஃபிக் பிரதிநிதித்துவங்களை எல்லா வகையான வண்ணங்களிலும் காணலாம், ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் செய்யும்போது, ​​அவர்களுக்கு ஒரு சிறப்பு முறையீடு உள்ளது, ஏனெனில் உள்ளே உள்ள விவரம் ஒரு பெரிய அறிக்கையை அளிக்கிறது. ஒட்டுமொத்தமாக, சொற்கள் ஒரு கலைப்படைப்பை உருவாக்குகின்றன, ஆனால் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறமானது பார்வையாளர்களை உரையில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது. ஒரு நவீன இடத்தில், வெல்வெட் என அழைக்கப்படும் சேவீரா சிம்மன்ஸ் எழுதிய கிராஃபிக் துண்டுகள், உரையால் உருவாக்கப்பட்ட விவரங்களின் அளவு மற்றும் கேன்வாஸில் வைக்கப்பட்டுள்ள விதம் ஆகியவற்றின் மைய புள்ளியாக மாறும்.

மொசைக்ஸின் விவரங்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக பிரபலமாக உள்ளன, நவீன கலைஞர்கள் இந்த கருத்தை எடுத்து, நவீன பொருட்களுக்குப் பயன்படுத்துகிறார்கள் மற்றும் விரிவான கலைப்படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள், இது ஒரு இடத்திற்கு அதிக ஆர்வத்தை சேர்க்கிறது. ட்ரொயிகா என்ற பெயரில் பணிபுரியும் லண்டனைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் மூவரும், ஒரு தொழில்நுட்பம், பேக்மேன் அதிர்வை நெருங்கிய பகடைகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட மொசைக்ஸை உருவாக்குகிறார்கள். இது போன்ற படைப்புகளில் விவரங்களின் நிலை ஒரு அறைக்கு சிக்கலைச் சேர்க்கிறது மற்றும் பயன்படுத்தப்படும் பொருள் காரணமாக ஈடுபடுகிறது. எந்தவொரு இடத்தின் முறையீட்டையும் சேர்க்கும் கலையை ஆய்வு செய்ய நெருங்காத ஒரு நபரைக் கண்டுபிடிக்க நீங்கள் கடுமையாக அழுத்தம் கொடுக்கப்படுவீர்கள்.

கலைஞர் ஜெனிபர் பார்ட்லெட் இந்த வேலையை உருவாக்கினார், இது கட்டங்களில் வடிவவியலைக் கொண்டுள்ளது, அவை ஒரு கட்டத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன. அவர் "கணித சுருக்கத்திற்கும் ஓவிய உருவத்திற்கும் இடையிலான பாடல் உரையாடல்" என்று அறியப்படுகிறார். கணிதக் கருத்துக்களில் விளையாடும் வேலை சிக்கலானது மற்றும் பிற வகைகள் செய்யாத ஒரு கலைச் சுவரில் ஒரு நிலை மற்றும் பாணியின் விவரங்களைச் சேர்க்கிறது. ஒரு நவீன இடம் அல்லது அலுவலகத்திற்கு ஏற்றது, குறிப்பாக கணிதத்தையும் அறிவியலையும் பாராட்டுவோருக்கு, இந்த வகை கலைப்படைப்புகள் அலங்காரத்தின் சுவாரஸ்யமான சுவரை மட்டுமல்ல, ஒரு திட்டவட்டமான உரையாடல் ஸ்டார்ட்டரையும் உருவாக்குகின்றன.

முந்தைய கலைப்படைப்புகளில் உள்ள சிக்கலான விவரங்களுக்கு முற்றிலும் மாறாக, லிலியானா போர்ட்டர் எழுதியது முக்கியமாக ஒரு விரிவான உறுப்புடன் சுருக்கமானது. ஸ்பார்டன் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கேன்வாஸ் மேலே உள்ள சிலைக்கு கவனத்தை செலுத்துகிறது. எளிமையான ஆனால் புதிரான தன்மை காரணமாக குறைந்தபட்ச துண்டுகளின் ரசிகர்கள் இதை சுவாரஸ்யமாகக் காண்பார்கள். போர்ட்டர் அபத்தத்தின் எல்லைக்குட்பட்ட பகுதிகளுக்கு அறியப்படுகிறது, ஆனால் இதுதான் முறையீட்டை உருவாக்குகிறது. ஒற்றை விரிவான உறுப்பு மிகவும் கவனத்தை ஈர்க்கிறது, அது உடனடியாக கவனத்தை ஈர்க்கிறது. வண்ணத்தை சேர்க்காமல் ஆர்வம் தேவைப்படும் ஒரு அறையில் சேர்க்க இது ஒரு சிறந்த பகுதியாக இருக்கும்.

எல்லா பாணிகளின் எண்ணற்ற படைப்புகளையும் இந்த அடக்கப்பட்ட தட்டில் காணலாம், அதாவது ஒரு வீட்டின் அலங்காரத்திற்கு பொருந்தக்கூடிய ஒரு பகுதியைத் தேர்வுசெய்ய முடியும் மற்றும் ஒரே நேரத்தில் ஒரு பெரிய கலை மற்றும் வடிவமைப்பு தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இந்த கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை யோசனைகள் பனிப்பாறையின் நுனி மட்டுமே, மேலும் இந்த வகை கலையிலிருந்து பயனடையாத இடமில்லை. எனவே அடுத்த முறை, பிரகாசமான மற்றும் தைரியத்தைத் தவிர்த்து, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நாடகத்தைத் தேர்வுசெய்க.